●李英群

　　人生在世，压力山大，需要消解。娱乐、趣味，是消解压力的良药。生活中，人人需要娱乐，都喜欢与有趣的人交往，听趣味的故事。

　　中国戏曲有这个功能，娱乐性是其最突出的特色之一。

　　戏曲，是我国最早也是最成功投入市场的艺术品。戏曲艺人以卖艺为生，他们最了解受众的口味：戏曲受众覆盖社会上所有阶层，从帝王将相到贩夫走卒都爱看戏曲演出。帝王权贵重视教化，文人士子主张寄情，平民百姓欣赏娱乐。这一切，即教化、抒情、娱乐，戏曲都照顾到了，但艺人们最重视的是剧目的娱乐性。很明显，假如一出戏有很强的思想性，却缺乏人情味，更一点趣味都没有，观众大概不会掏钱去买思想教育吧，即使有一出戏用很优美典雅的唱词在抒发才子佳人的悲欢离合，但思想苍白、趣味索然，平民观众不会有太大兴趣，帝王权贵也难以共鸣，而即使思想内容一般无害，风花雪月抒情不足，但极有趣味，可笑可乐，是从帝王到草民都会喜欢的。

　　中国戏曲自宋代成型，艺人们就明白娱乐性是重要卖点，许多剧目哪怕是严肃的正剧以至悲剧，都尽力加进一些欢乐有趣的元素，这其中，丑角的贡献功不可没。而潮剧，是把丑角经营得最出色的剧种。

　　戏剧戏剧，无非是“闹着玩”与“恶作剧”的合称，戏耍而已，是消解生活中悲苦的调味剂。戏曲的角色行当，丑角的任务是插科打诨，制造笑料，提供欢乐。潮剧艺人最懂这一点，犹如潮菜的海味，很鲜很腥，卖鱼老板会配上辣椒、生姜、芫荽，让你辟腥。潮丑竟有十种之多，在全国众多地方剧种中，绝无仅有。

　　潮剧的丑角丰富多彩，这是潮人的民性使然。

　　潮人先祖，自西晋末年为避八王之乱，随晋元帝衣冠南渡，到唐安史之乱后和北宋靖康之耻，共三次南渡一直到定居潮州，目的不是做官发财，是找个地方生活，安居乐业。这些举族南迁的吾潮祖先，你看现在那些民居大宅门上牌匾标明的“XX世家”“XX旧家”，就知道都是中原望族的后人。他们厌倦了当官，他们有文化修养，骨子里都是乐天派，平素喝工夫茶，编些幽默故事消遣，三巴哩嗹，笑古连篇，这是潮丑发展的温床。

　　潮剧有几个流传广久的折子戏：《扫窗会》《柴房会》《芦林会》《井边会》《磨房会》《梅亭雪》，现在一打开手机，抖音和朋友圈里，几乎都会见到它们的声影。我的茶友中有许多是潮剧票友，作过一小范围调查，看《芦林会》和《扫窗会》的远少于《井边会》《柴房会》和《梅亭雪》，原因是有丑在场觉轻松，合乎工夫茶座的气氛。我往往独坐时听听《井边会》，除了喜欢姚璇秋和陈瑜的唱腔，还特喜欢老王与九成两个小丑的插科。当李三娘唱至刚出生的儿子被恶哥嫂抛下池中的惨状，目汁欲流欲流，老王九成那句“害害害，那婴儿必定呜夫哀哉”唱出口，无法不破泪为笑，茶也有味了。

　　《金花女》（也叫《金花牧羊》）是本地传统剧目，写本土故事。全剧11个人物，竟有7个是以丑角应工，官袍丑、老丑、女丑、小丑，这在全国绝无仅有。金章一家三人，驿丞单位在职三人，加上个王媒婆，群丑乱舞，真真令人大开眼界。

　　主角金花，出场就带苦涩，以后一场苦甚一场，直到最后的最后有一点点光明的尾巴。这是苦情戏，但全剧几乎从头到尾让你笑声不断。这个戏把戏曲的娱乐功能推到高峰，应该谢谢众位丑兄！

　　请为潮丑干一杯！

编辑 翁纯 责任编辑 詹树鸿