潮州市潮剧团创作的大型喜剧《益春》，问世四十多年了，扮演主角益春的演员换了五代。不久前，第三、四、五代三位“益春”接受电视台采访，谈塑造这个人物的体会。

　　一开场，主持人就说花旦都会“投目箭”，请她们现场表演一下。

　　“投目箭”，投是抛，甩之意，潮州方言“投”要读“角8”。这个表情，普通话叫“抛媚眼”或“飞媚眼”，意思近似“送秋波”，是用眼神传达魅力和感情的动作，也俗称“放电”。

　　旧时，潮剧有戏谚称：花旦投目箭，等于小生无斯文气，乌衫无目汁滴，乌面拉架势一样被观众嫌弃、轻视。

　　在现实生活中，投目箭、送秋波虽不常见，但也时有所见，必须看对象，并掌握一个度，在恋人之间，或者天真活泼少女与长辈间告别时，抛去一媚眼，那是健康的，美好的；若随便向陌生人频送秋波，那可能就是淫秽的。我们看一些旧社会拍摄的影片，妓女站在街上门口，向路人抛媚眼，那就是勾引，是下流的、淫荡的。

　　戏曲的表演艺术从生活中来。投目箭这种传递感情的动作被吸收运用到舞台上，再正常不过。

　　小时候在乡下，听长辈乡亲看戏归来在闲间回味，会说到某个花旦向台下观众投目箭，台前挤着几个浪荡子弟，等待花旦向他们飞媚眼，他们会兴奋得忘乎所以，甚至向台上抛银元金饰之类表示奖赏，这是极度不正常的。投目箭作为艺术手法，在台上，角色与角色间、角色与台下观众间交流，很正常。一旦作为演员身份（不是戏中人）与观众眉眼传情，就不是艺术了，是文化糟粕了。所以，新中国成立后的潮剧舞台上，再也没有这种现象。

　　但事物往往“过犹不及”。现在潮剧的小花旦，谁还敢投目箭？

　　其实，花旦潮剧称彩罗衣旦，扮演的都是天真、活泼、健康，活力四射，心地善良，助人为乐的小人物，像桃花（《苏大娘》益春（《荔镜记》）春草（《春草闯堂》）红娘（《西厢记）绛玉（《绛玉惯粿》）等等，让她们来一个带娇气的、表演青春魅力的目箭，何曾不是一种美？

　　演员与观众交流，是中国戏曲的特点之一，区别于从西方传入的话剧。话剧的所谓的第四面墙，即除了两边侧幕和背面布景共三道墙之外，面对观众也是一道墙，他们在完全封闭的空间表演；而中国戏曲只有三面墙，面对观众这台口是开放的，演员可以与观众交流。演员出场的“自报家门”就完全是对观众说的，我们上面说的面向观众投目箭，其实是从自报家门的形式衍生而来。

　　自报家门是中国戏曲的一种创造。某些角色一出台，就把姓名、家世、来历，以独白或独唱方式介绍给观众，让观众很容易进入下面的剧情。

　　这种简单的道白，把节省的时间和笔墨留给后面需详尽演绎的戏，这种“有话则长，无话则短”的手法、充分体现戏曲写意艺术的特长。

　　当然，这种力求简洁的道白或唱念也不是苍白无味的叙述，也都充满艺术趣味。潮剧《周不错》的主角周不错一出场就自报家门：“小老周不错，峡山人氏，老婆归土，膝下并无男儿，生二女，许个细个女儿，名叫杨萄，为因家贫，被我卖在河婆，卖做十三千钱，来做节过年。只存这个大个，终日随我身边。”

　　这段道白，把他的身世，他的困顿，无奈，认命和自食其力等处境和人品都交代清楚，一点也不枯燥。

　　这种直接面对观众的坦白交代，拉近了角色与观众的距离，让人感到亲切。

　　我甚至认为，我们当代流行歌曲的歌星们，演出时喜欢与观众互动，是受戏曲这种与观众交流的自报家门的启发而发展起来的。

　　广东潮剧院首任院长林润在他的《论潮剧艺术》一书中，谈及新中国成立后的潮剧演员再无人敢向观众投目箭，是怕挨批评，他写道：这未免有点不开明了，投一下目箭也要批评.不过话得两头说，如果是淫邪的投目光，倒是不投也罢；如果是为了让观众了解角色的性格和请观众了解一下美的造型的话，我想是可以赞成的。”

　　他进一步说：“花旦（特别是穿彩罗衣美丽活泼天真灼烁的姑娘）和充满滑稽性格的丑角，他们在恰当的时机，与观众有一次短暂的交流，有时是对角色的性格及戏的格调很有帮助的。特别是喜剧、闹剧运用这种方式应该算为可取的艺术技巧。”

　　说及艺术技巧，不由令人感慨。我们的潮剧表演越来越“干净”了，跟话剧没什么差别了，连花旦的碎步都少见，更别说投目箭之类。潮剧进入改革开放以来的最低谷，值得总结。

　　李英群

编辑 张泽慧   责任编辑 詹树鸿