眼前一张国画大师齐白石的虾图，只有几点轻淡的墨虾，并没有画水，但你分明觉得满池春水荡漾，虾在水中欢快地跳跃，这便是艺术表现里的虚与实。
虾为实，空白处为虚，但因虾的动感，便有了满纸的清波。满纸全是空白不行，满纸全是虾也不行，这说明在艺术表现中，虚离不开实，实也离不开虚，虚实相生，方至妙境。
还有一个小故事，说的也是这个道理。
宋代徽宗赵佶喜爱书画，亲自做画院的院长，常出题考画家。有一次他出的题目是“深山藏古寺”。第一个人在山腰间画座古庙，巍峨壮观，第二个人画了古庙一檐飞角，还有的画了庙的残墙断壁……
徽宗一连看了很多幅，都不满意。就在他感到失望的时候，有一幅画深深地吸引了他，他再仔细端详了一番，便连连点头称赞，说：“好，好，这才是‘魁选’之作呀！”魁选，即第一名。
那幅画好在哪里呢？画的是崇山峻岭之中，一条蜿蜒的小路通向远处，在一条小溪边，有个小和尚在挑水。就这么一个挑水的和尚，把“深山藏古寺”这个题目表现得含蓄深邃。
为什么这幅画能夺得第一呢？
因为和尚挑水，叫人想到附近一定有庙，山路悠长，庙一定是在深山中，画面上看不见，这就把“藏”字表现出来了。和尚为实，画上虽没有古庙，但分明让人想像有座古庙，这正是它的高明之处。
清代的笪重光在《画筌》中说：“山实虚之以烟霭，山虚实之以亭台。”这表明中国传统绘画虚实相依，虚因实生，实仗虚行。
绘画是这样，书法是这样，建筑是这样，诗歌也是这样。
李白的《越中览古》：“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”短短四句，把虚实用的恰到好处。
前三句都是想像之景，后一句是现实之景，没有前三句的“虚”，最后一句的“实”就落了空。有了前三句的铺陈，最后一句一下子深刻起来，写出了王朝衰败的沉重。
我们再来看一首宋诗《游园不值》：“应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”
这首诗很有名，最后两句成了千古传诵的名句。为什么能成为经典？因为这短短的28个字，隐含的信息太丰富了。
诗中没有明写天气，实写中已经暗含应是一个雨后的早晨，因为屐齿印苍苔，说明空气是潮湿的，只有潮湿，门前才易长青苔。如果阳光一直很好，不大会的。
我们讲是雨后，诗中还有一点暗示，就是杏花。古典诗文中，杏花常与春雨关联，如 “沾衣欲显杏花雨”“小楼一夜听春雨” “江南杏花春雨”等，这说明江南春天最典型或最美的景物是杏花春雨。
我们设想诗人访友时是在小雨霏霏的时候更好，这样能更好地衬托“游园不值”时的一丝失落。他本来是有些失落的，但看到那一枝出墙的红杏，他的心情一下子变得欣喜起来。
因为有失落，欣喜更宝贵，因为是在雨天，这一枝红杏会更明艳。所以我们读诗要从表面的“实”推想背后的“虚”，这样诗的意象会更加的丰富。
诗中没写园主的身份，但依据“柴扉”可以推想出他应是一个隐逸之人。达官贵人们应是朱门，而不是柴扉。
四句下来，看上去都是实景，但实景的背后，作者要表达的是更深的道理，这份道理，需要你联想，需要你体会。
“满园春色关不住”，“满园春色”可以比喻一切新鲜的事物，它们是关不住的，谁能阻挡得了春天的脚步呢？
你看，透过眼前的实，上升到抒情说理的高度，这是一种更高层次的虚。所以欣赏诗文，要能由实到虚，否则把诗文就读死了。
再看两首小诗，一首是唐朝王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”另一首也叫《登鹳雀楼》，是唐朝一个不太著名的诗人韩畅的：“迥临飞鸟上，高出世尘间。天势围平野，河流入断山。”
其实，两首诗都写得有气魄，很壮观，为什么王之涣的成了千古名篇？
原因在于王诗不仅有实写，还有议论和抒情，这是虚写，把诗的意境一下子就提了上去，它表达了一种积极的人生观。而韩畅的诗，只有实写，没有上升的空间。
这正如齐白石画虾，如果他画了满纸的虾，没有一点的空白，那只是黑乎乎一片，即便能分辨，也只是一堆死虾，不可能表现出那一份活力和灵动。
另一位唐朝诗人贾岛的《寻隐者不遇》写得也很有意思：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”
这首诗意思很浅显，实写的内容也很简单，但它到底想表达什么呢？贾岛前后几次出家做和尚，但前两次都还了俗，后来真的出了家。
这首诗是他真出家后写的，表现了很深的禅意。
生活中，生命中，我们苦苦寻求的东西，也许就在你的身边，在你蓦然回首的地方，但你常被一些东西蒙住了眼，迷住了心，找寻不到。
贾岛想表达的意思，可以用一个“缘”字来表达，许多事情，是需要缘的，缘分没到，怎样追求也没有用。
这首小诗，对话是“实”，禅意哲理是“虚”，虽只有短短的20个字，但把实与虚完美结合，所以我们读诗要能由实入虚，方能探求诗歌背后深层的东西。
(熊代厚)
编辑 张泽慧 责任编辑 庞磊成
