2016年本文作者(右)与林丰俗亲切交谈

林丰俗山水画

　　鄞珊

　　羊城的冬天，老天爷忘记了制冷，而我们也热情似夏，小车在番禺某楼盘转了好几趟，车里的刘清涌教授还是靠着不断打的电话，加上原始认路：记忆里的“印象”，最终把车停在了林丰俗老师府宅前，现在，连我都能笃定这院子的门！书香味浓浓的，书画意蕴镶嵌在座小园林式建筑里。林丰俗老师已经盈盈笑意出来迎客，刘清涌教授是国内兰界专家，跟我多番提起跟林丰俗老师几十年的友谊。他们两个老友相见，自是亲切无间，我在一边看他俩寒暄，谁知林丰俗老师瞅见我，随即扬手招呼着：“鄞珊，来来来……”

　　这一声“来来来……”一下把我融进了潮味浓浓的乡音中。

　　我很高兴，林丰俗老师一下子叫出我的名字。他依然笑呵呵：“记得记得，一下又是好几年了。”我们甫一坐定，他边忙着冲茶待客，边问我：“鄞珊，你最近画些什么？”话题自然而然落在画上，水已开，林老师边冲茶刮沫，边谈起我那次获奖的画，他谈起了我画里的元素，里面的构图布局，我有点惊讶他记得那么清楚！围绕着画的点评，这么难得的指教我自是俯首恭听。而他却是家常话聊天般的自然温润，没有高高在上的施教，他继续娓娓而谈：“咱画画，就是要随心，不要有条条框框……”

　　虽然林丰俗老师是岭南的大家，他的名字，在画界，在岭南，几乎没有不认识的。初学画之时，林丰俗老师的画可说是我的启蒙，开启鸿蒙的倒是他的国画花鸟，那时的画册，报刊，乃至挂历，都是我临摹的范本。至今仍然记得他的木棉，笔墨厚拙遒劲，那种英雄气势的树木动人心魄。而林丰俗老师的名字，一路伴随着我们绘画历程的成长——进入美术专业学习的速写等，而转了一圈，因着自己从事花鸟创作，又回到学习他的花鸟画上，自己的成长，对他的画的领悟自是不一样了。

　　有缘的是，在广东省第四届中国画展中，他跟我谈得很多，聆听林丰俗谆谆教诲，你会觉得如一位自家长辈般和蔼可亲，国画理论在他淳淳乡音流淌出来，却是朴实无华，极简极真，让人感觉真真切切如沐春风。广州诸多画家和乡贤，错综交集，之后也几次缘遇，即使匆匆几句，也是乡音淳淳。许多人都感叹潮汕人的人情味浓，这浓浓的味道更在林丰俗老师身上。画桌上还有些纸镇压着的未完成的画，画墙上挂满了一张张四尺书法作品，看出刚完成，还未盖章，我端详了落款，是林老师的名字，我诧异地问：“您还练书法？”一出口有点后悔，谁知道林老师笑呵呵说：“还在写，还在写。”这些书法作品，刚好成了我们茶话的背景。

　　他拿出一些小品给我“看看”——他说得那么轻松，而我却受宠若惊。正好，他和刘清涌教授继续喝茶聊天，我先欣赏他的画。由画册挂历，到展览上的画，能这么近距离地欣赏林丰俗老师的作品，真是难得的机会。林老师说过，他在美院上山水画课，而个人爱好的偏执，我一直挑选着他的花鸟画学习。“多写生”，在林老师嘴里蹦出来的这个词，自是占据了他画幅的很多篇章。他八九十年代的一系列速写，也是其时我们学画所努力攀学的。而林老师不管采风或是带学生写生，速写是他一路积累的一笔财富。

　　花鸟画中的林丰俗老师，家中的庭院自成一统，石径亭台，林木掩映，游鱼戏水，花儿错第盛开。大自然浓缩在番禺的这一隅私家园林中，确实精妙，林老师就在“花鸟画”中画花鸟，自己已经融化在画面中——我们在这边院门，看着他从小径那边走来。刘清涌教授也感叹：有这样的地方，城市里的世外桃源，花花草草，环境清静心清静。在这里画画写写，真个纯粹。

　　林丰俗老师带着我们转在花园里，他穿着白色浅条纹衬衫，外面搭着红色羊毛褂，室内室外他都是一副毫不见外的寻常居家模样，在他那里，“来了都不是外人”。而岭南冬季的花园，竟然也是姹紫嫣红，草木浓荫。话语撒落在花间小径，他又在某个话题中谈到了花鸟画。寻常言语落在花间，这画画的道理，没有理论的枯燥。“花鸟画要注意用线，用笔用中锋——”看着花园里的芍药牡丹开得正灿烂，深红淡紫，一副妩媚娇艳。而以中国画形式表现出来的作品，却是一番带着主观意象的笔墨，林老师重视线条，线条用笔注重中锋行笔，花鸟虫鱼，作品自是一番厚拙的景象。林老师的诸多学生，正是得其这样的精髓，在岭南桃李璀璨。

　　林丰俗老师画的岭南瓜果和花草，来源自然而高于自然。“用色要纯。”这话是他教给学生的，也落在他的画面上，在林丰俗老师那里，一切都返璞归真，厚拙的笔墨和淳厚的颜色，繁复的树木已经被简化为线和色块，带着他的气息在里面。

　　虽然无缘成为他院校里的弟子，却有缘多番聆听他的教诲，在他眼里，我是“胶己人”——我们同是潮安人。“潮安人”这个词在他口里出来，在广州繁华的都市里用乡音读出，是那么暖烘烘。他讲起他老家，金石，而我庵埠，他一路数开去……潮安县里的乡邻，在外便是亲人般的“自己人”，潮安的脉络，还有那里的姓氏，他真如一本书，翻开便能如数家珍。林丰俗老师顺藤讲到他的“渊源”，他这姓氏的来龙去脉——金石彩塘等乡村的人文、历史、习俗。一个学者、一个教授，对文化的考究，比生活在当地的族长都更了解熟稔。话题的线很快点击到我这里，他告诉我：你们鄞姓，春秋战国时是一个小国，最先被赵所灭，后南逃的国民以此为姓作为纪念……

　　我如获至宝，因我在多年前听闻此说法，林丰俗老师如今讲的竟然翻起了多年前的记忆，之前我苦于找不到出处，我急着问：“您怎么知道的？”话语显得有些冒失。

　　他不急不缓地说：“这是我以前查到的，我喜欢看书。好多年前，我在某个地方图书馆的资料查到的。”看我有心追根溯源，他鼓励我：“你多查书，多去查找，会找到相关资料的。”

　　我以前曾经在浙江宁波当地寻找文字资料，以佐证我们姓氏与鄞县（州）的关联，可惜没法找到对应的资料而作罢，或许还需再用心查找。而林老师谈起每个典故，他都会认真查找出处。“多看书”，这是他不断叮嘱的，简单道理都是朴实的。

　　聊家常自是轻松无比，他问我跟哪些人比较“熟”——依然是潮汕人的话语，我谈到好些名字，都是认识，而“熟”这个词，在潮汕人这里自是更深层次的。广州的城市人文使得我们在各自轨道轮轴般运转，好多人即使是熟稔，也难得能像潮汕人那样坐下来喝茶聊天、谈家常。听到我念出几个名字，他大笑：我们太熟悉了。然后数起不少陈年往事，他不断叮嘱我：以后可以跟××一块来，他们跟我最熟了。

　　我知道他桃李满天下，人缘又甚好，没有架子，学生居多以林老师为荣，殊不知他的好人，可是超乎城市理念和时代的，这几乎是潮汕人独有的人文，而潮汕人文在时代喧嚣的车轮中已经被甩掉了很多，却在林老师这里保留得那么纯粹和完满。

　　遗憾的是，某些消息的切入让人猝不及防，当林老师仙逝的消息传来，画界都深感痛惜，悲痛之余我也告知了刘清涌教授，刘教授沉默良久。或许，那天的茶烟还在缭绕，林丰俗老师的欢颜笑语还在耳边，一切还历历在目。两位老友还在比着，谁长一岁……

　　潮州美术馆在成立伊始，开山门之作首先举办的就是“造化心愿——林丰俗作品展”，这可以说是潮州的文化盛宴，听闻展出那么多作品，让我在花城也心生羡慕。好在当今网络的便利，即使是无法到现场观摩，多媒体的制作也能在网上欣赏到画作。当我看到三个部分的作品：“澄怀观化”“率意成趣”“俯拾即是”，不管是明丽的山水，抑或稚拙的花鸟，那些刺桐花、木棉、柿子、佛手瓜，分明是林丰俗老师澄明的心境。“我冀望在这些平凡的景物中，触目会心，寻觅诗意。至于花鸟画，我向来不怎么经意，兴到笔随。画面杂、乱、生、散均不在乎，遑论形、神、笔、墨之短长，只要稍觉有点趣味，也便安分自足了。”

　　我的眼角有些湿润，竟像听到带着潮安口音的温醇话语，就像边喝茶边谈天一般，那是林丰俗老师的乡音。