天天生活在充满工艺美术的村子里，从没有经意在脑海里闪现一丝要关注它的念头。因为在后郭，木雕神像实在是琳琅满目，多得让人觉得有点俗气，何况是这样一个充满工艺美术气息的乡村，在外人看来也不过是一个名不见经传的乡村。

　　人生中常有意料不到的事会发生。正月十八那天，村里要成立乡贤爱心基金会，把村里诸多从事木雕神像雕刻创作的艺人、师傅们，在平日里所创作的作品一一摆上了展台，供乡里乡亲、来宾们欣赏品味。说来惭愧，我作为土生土长的后郭人首次零距离欣赏领略吾乡的木雕工艺作品，发现它们竟与传统的潮州木雕有所不同，多了几分精致，多了一份创新，我也就附庸风雅，写点文章记下我对家乡后郭木雕神像的诸多文化印象吧。

　　潮州木雕工艺历史悠久，源远流长。自唐朝时期就有关于潮州木雕工艺的史料记载。后郭木雕工艺创作是一项传统的手工艺，距今约有250年的历史。主要以雕刻仙佛人物神像为主，是民间远近闻名的木雕工艺创作村之一。

　　潮州木雕的选材通常采用普通的木材，一般用衫木为主。但后郭木雕神像的选材则以樟木为主，如细叶樟、红木樟等，由于樟木质地不坚密，加上其有一定的韧性与易于凑刀的优点，再者在上漆贴金之后具有抗潮避蛀，经久耐用不致崩裂变形、腐朽的特点，备受后郭木雕艺人们的青睐。因而，村里时而弥漫着一股樟木的清香，让人心旷神怡。

　　后郭木雕创作的题材内容有人物神像、金漆木雕、古建筑系列和正在创新的现代木雕工艺挂屏等，但主要还是以创作人物神像最为擅长，艺人们一般以历代有功于民的突出人物作为首选雕刻内容，而且大小规格皆能创作。据有关书籍记载，潮州木雕的创作技法分类有沉雕、浮雕、通雕、圆雕和锯通雕五种技法之说，而后郭木雕艺人所常用的技法是圆雕（即立体雕法），原因是人物雕刻一般以立体件为主，加上老艺人们认为:圆雕技法能把神像威武庄严、造型庄重、结构严谨、构思巧妙的创作理念淋漓尽致地呈现出来，最能体现出潮州木雕的精致与华丽。现场有一展台摆着一尊木猴，双手托膝，闭眸沉思；又摆着一匹充满启程欲望的白马，甚是天真活泼，栩栩如生，非常可爱，把潮州木雕雕刻技法精湛高超的艺术追求呈现在观赏者眼中。后郭木雕人物创作特点总体上男的宽额广颐，方脸大耳和手长过膝，而女的则以圆脸、打簪、露半耳为主，尽显古代女性端庄素雅秀气的形象。

　　艺术都是钟情于有心人。后郭木雕创作的精湛与逼真厚实体现了潮人世代追求精致的精神，但后郭木雕创作特色还在于追求创新，使之成为了后郭木雕一种无声的标志。这种创作特色便在于巧妙地对漆线条的有效运用，就是在表现人物服饰上有自己的一套表现技法。后郭木雕创作在圆雕的基础上结合浮雕、沉雕等雕刻技法，直接把图案雕刻出来，整块作品是同块木材雕刻而成的，但后郭艺人们自制一些漆线条，用桐油、粘土、用火加热混合而得到一种混合物，其特点是具有较强的可塑性，且风干后的硬度大。木雕师通过对这些漆线条的巧妙运用实现了在原有基础上再塑造出不同的装饰图案的目的，如捏武将的战甲、浮龙和瑞兽等，这样使得神像在上漆贴金之后不会出现局部裂痕的效果，应该说这是后郭木雕最为经典、独特的工艺之处。而这种创作手艺的灵感源于村里的另一种传统手工艺“土叽咕”的泥塑创作启示吧。

　　后郭木雕创作技艺成功地实现了木雕与泥塑的巧妙结合，以生动传神、造型庄重、结构严谨，技艺精湛而传承至今，让我们感受到后郭世代艺人们对木雕工艺美术孜孜不倦追求精致的创作精神，勇于追求创新的艺术精神，这两种精神已经融入了其所创作的作品之中，让我们有幸得以一览这朵隐秘于民间艺术独特之花。期望后郭木雕能够经久不息，勇于追求突破与创新，为世人带来更多美的撼动人心灵的传世之作。让这朵艺术之花常开不败，绽放出更加艳丽迷人的色彩。